Sun. Nov 27th, 2022


ComingSoon teve a oportunidade de falar com o compositor Ben Lovett sobre seu incrível trabalho na obra de David Bruckner Hellraiser refazer. Esta é a mais recente colaboração entre o compositor e o diretor, que já trabalharam juntos em 2007 O sinal2017 O Rituale 2020 A casa noturnaentre outros projetos.

Jeff Ames: Como é entrar em um projeto como Hellraiser?

Ben Lovett: Foi uma experiência nova para nós dois. Quando você pisa em algo como sempre e acredita como Hellraiser você não pode ignorar a influência de tudo que veio antes de você. a questão se torna o quanto você quer imitar tudo o que viu e ouviu daquele mundo e o quanto você quer reinventar. Achamos que a resposta certa era encontrar o equilíbrio certo entre essas duas coisas. Parte disso é muito dever de casa, admiração e atenção aos detalhes definindo o que as pessoas consideram um filme Hellraiser – quais são esses componentes narrativa e estilisticamente. David e eu somos muito focados na história. Para nós, trata-se de quebrar todas as outras coisas para que possamos nos encontrar nos personagens e na história. Nós nos conhecemos há tanto tempo que temos uma história única e capacidade de conversar sobre esses temas e histórias com as quais podemos ir a um nível mais profundo, porque nos conhecemos há 20 e poucos anos.

Qual foi a chave para desbloquear sua pontuação para Hellraiser?

Seria definitivamente a influência das trilhas originais para os filmes originais de Christopher Young. Essas partituras são algumas das peças musicais mais famosas do gênero. Eles têm um som tão distinto. Em 1987, colocar esse tipo de música muito lírica, gótica e romântica nessas imagens cruas e cruas era muito inventivo e único. Ninguém nunca tinha visto algo assim. Acho que é nessa relação e essa justaposição é o que dá Hellraiser seu lugar único e posição neste mundo de filmes.

Então, entrando nisso, sabendo que é uma franquia muito musical e como essas trilhas originais de Christopher Young estão associadas ao que as pessoas identificam como o mundo do Hellraiser meio que lhe dá um roteiro sonoro. Isso lhe dá uma noção da paisagem de como esses filmes operam e onde você pode ir com isso. Como fãs do original, não teria parecido um Hellraiser filme se simplesmente ignorarmos isso. Sentimos que a melhor coisa a fazer seria honrar isso capturando um pouco do espírito, do som e do estilo que ele escreveu que combina com esse tipo de imagem, e realmente nos esforçamos para trazer esses temas e melodias do filme original para nossa pontuação. Isso foi uma coisa nova para mim poder fazer foi tentar incorporar o trabalho de outro compositor de 35 anos atrás e tentar mudá-lo e adaptá-lo ao que eu estava fazendo, mas de tal forma que as pessoas ainda pudessem identificá-lo e eles ainda podiam ouvir esses temas originais na música.

Então, o que você prefere: adaptar a música de outra pessoa ou começar do zero?

Sempre prefiro novos desafios. Fico quase mais nervoso quando tento refazer algo que fiz antes porque só tenho tantos truques (risos). Eu só tenho tantas maneiras de fazer isso. Preciso do desafio do desconhecido para encontrar formas únicas de explorar o meu trabalho. Com Hellraiser, é meio estressante porque não importa o que você faça, alguém vai odiar. Você meio que sabe que está entrando em algo com o qual é impossível não ser comparado. Eu nem tentei convencer as pessoas de que eu poderia competir com Christopher Young – você sabe, “eu posso fazer isso também!” Vamos fazer uma carta de amor para isso, mas com tudo o mais que estou trazendo, vamos fazer um som totalmente diferente para este mundo único. Estamos trazendo 808s e batidas únicas e sintetizadores e guitarras e todas essas outras coisas para tentar emparelhá-lo com essa escrita orquestral mais direta com metais, harpa e cordas.

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Tive muita sorte que o Sr. Young nos deu sua bênção para eu entrar e mexer com essas idéias e temas. Mas também foi um verdadeiro presente que ele já havia estabelecido um parâmetro tão amplo e tudo o que você pode fazer em um Hellraiser pontuação. Como você descobrirá quando for assistir Hellraiser, é tudo muito e empurrando os extremos e limites. A música ajuda a reforçar isso, porque pode ser muito exagerado, mas ainda funciona porque nunca parece que é demais.

Eu suponho que você é trazido muito cedo para olhar o roteiro e começar a mexer com ideias. Sua pontuação muda quando você finalmente vê o primeiro corte rascunho do filme?

Sim. O verdadeiro benefício de começar logo a partir do roteiro é que você está livre de tudo isso e pode simplesmente deixá-lo voar. Você pode usar sua imaginação. Como eu disse às pessoas antes, sua imaginação não tem orçamento. Então você pode imaginar qualquer coisa e então você meio que vê e precisa recalibrar algumas dessas ideias em algo que funcione com o que está na tela. E às vezes isso significa apenas que você estava indo em uma direção e então você percebe que os atores, a câmera e a direção estavam indo em outra. Então você percebe que todas essas coisas estão lá para inspirá-lo novamente – há muito que você pode se inspirar. Isso aconteceu comigo com os personagens. Qualquer coisa que eu tenha pensado ou escrito para o personagem Pinhead foi jogado pela janela assim que vi o que Jamie Clayton fez com o personagem. Isso foi tão único e diferente que decidi começar inteiramente do ponto de vista de ser influenciado pelo ator e pela performance. Ela está apenas trazendo uma certa energia para isso que é totalmente única e nova. Essa foi uma área em que estou meio que descartando tudo o que imaginei da minha própria leitura porque sou muito influenciado por coisas que vi anteriormente ou outras versões do personagem.

Outra maneira é que nosso filme captura um pouco mais da magia e maravilha dessas histórias na tela, enquanto nos filmes originais é isso que a música de Chris Young trouxe. Acho que foi o estilo dele de escrever e esse tipo de música que realmente trouxe a fantasia para a história. Isso fez você sentir o sobrenatural, o sobrenatural disso. E com o nosso, há um pouco disso nos visuais. O que Bruckner continuou me pressionando a fazer foi torná-lo um pouco mais cruel e um pouco mais feio. Sempre que eu entrava com algo mais bonito, ele queria que eu esfregasse na terra e colocasse um pouco de lodo nele. Então, ainda temos essas belas passagens e música melódica lá, mas é meio que envolta e se afogando em dissonância às vezes. Ele queria sentir o cheiro da música. Ele queria que o fedor passasse. Então, essas eram novas maneiras que você meio que tinha que recalibrar depois de ver o que eles estavam fazendo no set.

Você mencionou Christopher Young, então qual foi a opinião dele sobre sua pontuação? Ou ele meio que lavou as mãos de Hellraiser neste momento?

Não tenho certeza de qual é a relação dele com o material. Eles fizeram tantos filmes. Ele esteve envolvido com os dois primeiros e eles deram o tom para tudo. Eles são os mais comumente referenciados como os dois pilares de tudo. Foi um pouco desafiador porque eu não tinha acesso ao Chris ou às pontuações. Normalmente, você terá acesso à música e às partituras e nós não tínhamos nada disso. Por muito tempo eles ainda estavam tentando fazer um arranjo para poder fazer isso porque o estúdio não possuía os direitos sobre a música. Por muito tempo não consegui contatá-lo porque eles estavam descobrindo uma maneira de fazer tudo funcionar. Então eu só tive que sentar na frente do Spotify em um piano e descobrir. É uma das muitas maneiras pelas quais a logística do cinema às vezes interfere na parte criativa e você só precisa contornar isso. Nós finalmente recebemos sua bênção, mas foi através de um canal muito mais formal. Mas trabalhamos duro para fazer justiça ao seu trabalho e me sinto muito afortunado que ele nos permitiu pegar essas ideias e trabalhá-las no que estávamos fazendo. Espero que ele sinta que honramos isso de alguma forma.

Essa experiência lhe ensinou algo que você está animado para levar em empreendimentos futuros?

De muitas maneiras, muito foi aprendido, mas a maior parte disso você precisa de tempo para processá-los. Você realmente não saberá o que são essas coisas até que você esteja na próxima coisa e se veja navegando de maneira diferente por causa do que você instintivamente pegou da última. Aprendemos muito com este por causa da quantidade de cicatrizes e hematomas que nos deu. Hellraiser realmente chutou nossas bundas só porque era tão desafiador em todos os sentidos imagináveis. Foi o maior número de minutos de qualquer partitura que tive que escrever, foi a maior escala – 83 músicos, 97 minutos de música. É uma coisa enorme para ter assumido. E havia a pressão de saber que fomos os primeiros a reabrir a caixa, se você perdoe o trocadilho, e voltar e reinventar o material de origem e este mundo.

Normalmente, para David e eu – e isso acontece com todos os cineastas com quem trabalhei – não há filme e depois há um filme. Não há muitas pessoas sentadas com grandes expectativas sobre o que deveria ser e elas têm suas próprias ideias do que querem que seja. Normalmente, você é avaliado pelo mérito da coisa que fez. Sobre Hellraiser, você precisa lidar com as expectativas e ideias das pessoas e com o que elas preferem que seja. Não há como acertar todos os alvos e então você meio que entra e se aproxima como todo o resto. Todas essas outras coisas estão lá para informá-lo, mas não o ajuda a sentar e pensar sobre isso, porque você pode se paralisar tentando agradar a todos. Embora eu tenha passado muito tempo escrevendo músicas que lembravam e no estilo das partituras originais de Young, isso também foi trazido à minha atenção pelas pessoas com quem estou colaborando neste projeto que me contrataram por um motivo. “Nós também queremos que isso soe como você! Nós amamos o que você está fazendo, mas não soa como você. Nós contratamos você para o trabalho e queremos que você faça você.” Acho que se aprendi alguma coisa é que você estar aqui não é um acidente. Você está aqui por uma razão e as pessoas querem que você traga o que você traz. Para mim eu tive que identificar o que eu acho que significava e descobrir o que era legal para mim. O que o seu gosto lhe diz que é a coisa certa a fazer?

Existe algum momento na partitura que você quer que os fãs prestem atenção?

Há uma faixa chamada Riley’s Choice. Está no final do filme. não é o original Hellraiser coisas, é apenas um tema modesto para o nosso personagem. Não é um daqueles momentos em que centenas de coisas estão batendo na sua cabeça. É apenas um momento em que você vai, com todos os monstros, anjos e demônios e tortura, ainda é apenas uma jornada sobre um personagem. É uma história que você pode contar sem todas essas coisas. Foi muito importante conseguir aquele momento – por toda a diversão e espetáculo de tudo – para realmente se conectar com a emoção humana e tudo o que estava acontecendo com o personagem principal e as consequências de sua escolha. Essa é uma que David realmente gosta. Esse momento parece como é fazer filmes com meu amigo Bruckner.

By roaws