Wed. Nov 30th, 2022


Max Elton e Matthew Blaney falam Agora Não

Teatro Finborough 1 – 26 de novembro.

Antes de David Irlandade Agora não estreia no Finborough Theatre em novembro, conversamos com o diretor Max Elton e ator Matthew Blaney sobre a peça, dramaturgo e trazer o espetáculo para o público londrino.

O que você pode nos dizer sobre o show.

Max: A série é sobre um jovem, Matthew, que está prestes a viajar para Londres para uma audição na RADA. O momento não é bom, seu pai acaba de morrer e, em seu lugar, seu tio Ray surge como confidente. A questão é, Ray é capaz de ajudá-lo a navegar neste momento difícil, ou ele é um pouco inútil? David Ireland escreve dois tipos de peças. Em um tipo, os bebês são brutalmente assassinados e os cães são romanceados. Este é o outro tipo – embora eu ache que dar mais alguma coisa neste estágio seria um spoiler e não seríamos pegos fazendo isso. Acho que as pessoas vão rir muito e sentir que foram brindadas com uma noite profundamente satisfatória no teatro – tudo em cerca de 50 minutos.

Matthew: A peça se passa em tempo real, em Ballybeen, East Belfast, onde meu personagem Matthew (um aspirante a ator) se prepara para sua audição RADA naquela tarde em Londres. É o dia seguinte ao funeral de seu pai. Ele está ensaiando o solilóquio de abertura de Ricardo III quando seu tio Ray o interrompe. Matthew está naturalmente se sentindo despreparado e está tendo dúvidas sobre ir, e o que se desenrola é um exame sobre tristeza, identidade, lealdade e amor entre os dois homens. Também é hilário.

Ballybeen é de onde David é originalmente e ouvindo as entrevistas que ele fez no passado, e as discussões nos ensaios, Matthew se sente muito como ele pode ter sido quando jovem; Matthew é um garoto muito doce: irritado e desajeitado, mas também muito sincero. Há uma decência que lentamente se revela nele e também acho muito tocante.

Max, você dirigiu o muito bem sucedido Yes So I Said Yes em Finborough ano passado, qual foi sua primeira exposição a David Ireland e o que o fez querer dirigir suas peças?

Antes da Sim, então eu disse simeu dirigi O fim da esperança no Teatro Soho que foi um belo show. me deparei com isso depois de ver Avenida Chipre no Corte Real no andar de cima. Minha resposta à escrita de David foi completamente diferente de qualquer outra coisa que eu já tinha visto. Seus personagens ficam chateados com o mesmo tipo de coisas que eu fico com raiva. Eu não venho da Irlanda do Norte e não compartilho a mesma história que muitos dos personagens de David, mas em algum nível eu me identifico fortemente com eles.

Matthew, você conhecia David Ireland?

Ele é o melhor! Estou muito feliz por ele ser conhecido agora em Londres e que seu trabalho tenha viajado com sucesso. Ele estava escrevendo para o Teatro Lírico em Belfast quando eu estava tendo aulas no Drama Studio há quase dez anos. Fui fisgado imediatamente – lembro-me claramente Não Posso Esquecer de Você foi uma lufada de ar fresco.

David Ireland disse anteriormente que acha que está apenas escrevendo para um público de Belfast, mas seu trabalho claramente tem maior ressonância e sucesso. Em Londres, Not Now será sua terceira peça em Finborough e o Royal Court encenou a Cyprus Avenue com grande sucesso. O que você acha que está por trás do sucesso dele?

Max: O talento e a percepção de David estão em um nível diferente da grande maioria dos dramaturgos que trabalham hoje. Ele é único e essa qualidade ressoa com as pessoas, de onde quer que sejam.

Matthew: Ele não foge da escuridão. Certamente com Avenida Chipre. Acho que o público em todos os lugares anseia por um espaço seguro para ser desafiado e ver os horrores que somos capazes de fazer uns aos outros. Not Now é uma peça mais silenciosa, mas a raiva é semelhante.

Vocês se conheciam antes de se juntarem para Not Now, vocês se cruzaram socialmente ou trabalharam juntos anteriormente?

Max: Eles não tinham, mas eu estava ciente de Matthew e Stephen. Estou muito feliz por trabalhar com os dois.

Mateus: Infelizmente não. Stephen é brilhante para assistir e aprender, e estou animado para o público ver o que ele trará para o tio Ray.

Como foi a primeira semana de ensaios, vocês estão descobrindo algo novo sobre o texto ou personagens agora que estão juntos na sala?

Max: Os ensaios têm sido muito emocionantes. Leitura Agora não apenas lhe dá um vislumbre do iceberg no que diz respeito à sua profundidade. Estamos vários metros abaixo do nível do mar agora.

Matthew: Deixa de ser engraçado muito rápido! Para nós, quero dizer – as piadas são de classe, mas tudo vem de um lugar doloroso. Você tem que realmente ir lá um pouco para encontrar a verdade por trás das palavras, o que Max tem nos encorajado a fazer. No momento em que começarmos a funcionar, o público deve estar nos lembrando que estamos em uma comédia novamente.

Matthew, como ator da Irlanda do Norte e tendo em conta alguns dos temas de identidade das peças, como é trazer isso para Londres? Existe um pouco de alegria ou satisfação extra em assumir um papel onde você está interpretando um personagem da Irlanda do Norte em uma peça de um dramaturgo da Irlanda do Norte?

Acho que seria difícil lidar com isso sem a experiência vivida, que David obviamente tem. Estou animado com a resposta das pessoas à peça. A questão da identidade é claramente frustrante (como o texto explora) que me atingiu muito pessoalmente na Escola de Teatro. Estou encantado por trazer um pouco disso para a minha performance e para o público ver as complexidades se desdobrarem de uma maneira muito imediata e íntima.

Muitos de nossa equipe ET listam o Finborough como um dos nossos locais favoritos de Londres, conte-nos um pouco sobre como trabalhar com a equipe? Max, acreditamos que esta é sua terceira produção aqui, você deve gostar de trabalhar com Finborough?

Max: Eu acho que Neil (McPherson – Diretor Artístico, Finborough Theatre) é corajoso o suficiente para programar um trabalho que outros Diretores Artísticos evitam. É animador saber que Neil prioriza a escrita excelente acima de todos os outros fatores ao programar o espaço.

Matthew: Todo mundo tem sido fantástico. Estou muito feliz por fazer parte da equipe e entrar no palco logo.

Max, originalmente você deveria trazer de volta Yes So I Said Yes depois de seu sucesso no ano passado, mas alguns problemas de agendamento atrapalharam. Houve um súbito momento ‘oh, merda’ quando você percebeu que não seria capaz de seguir em frente?

Sim, houve um momento ‘oh merda’. Foi muito triste e me deu vontade de fugir e começar a me candidatar a empregos no serviço público.

Há muitos dias bons trabalhando no teatro e aqueles de nós capazes de fazê-lo devem se considerar muito sortudos, mas os dias ruins podem ser realmente muito miseráveis. Dito isto, das cinzas surgiu a oportunidade de trabalhar em uma peça que eu amei na primeira vez que a li, então o Departamento de Digital, Cultura, Mídia e Esporte terá que esperar pelo menos até o ano novo.

Conte-nos o que cada um de vocês vai fazer depois que o Not Now terminar?

Max: Estou dirigindo uma versão de O inspetor do governo por Nikolai Gogol na St Mary’s University, com a qual estou muito animado. Os personagens de Gogol podem ser realmente repulsivos, mas há algo muito claro e verdadeiro na maneira como eles agem que eu acho muito engraçado.

Além disso, voltarei ao meu trabalho diário de enviar e-mails repetidos aos Diretores Artísticos e Produtores para garantir a eles que realmente “espero que estejam bem” e estou disponível para um café com 1 hora de antecedência.

Matthew: Vou fazer algumas noites no O Teatro Esperança ano que vem em janeiro com uma nova peça chamada As melhores pintas por Jack Gallagher. Ele também é um escritor brilhante de casa e isso será bom para começar o novo ano com certeza.


Você pode seguir Agora não jogar no Twitter. Nossos agradecimentos a Máx. e Matt por tomar o tempo para falar conosco. Nossos agradecimentos também a 19th Street Productions e crédito a Lidia Crisafulli pelas fotos do ensaio.

Not Now toca no Finborough Theatre de 1 a 26 de novembro. Ingressos e mais informações podem ser encontradas aqui.



By roaws